Estamos entrevistando a los creadores de más de 130 Tone Partner Collections que ahora están disponibles en ToneNET para conocer más sobre sus orígenes y lo que inspiró cada colección.
Nos reunimos con el Tone Partner Tim Hurt de Live Ready Sound para hablar sobre su viaje como guitarrista y cómo llegó a producir sus TONEX Collections, disponibles en ToneNET para probar y comprar AQUÍ.
Conoce más sobre Live Ready Sound (Tim Hurt):
Live Ready Sound Collections demos
IK Multimedia: Empecemos desde el principio. ¿Cuándo empezaste a tocar la guitarra y por qué?
Tim Hurt: La respuesta a esto probablemente sea familiar para muchos. Alrededor de los 13 años, la música empezó a ser un aspecto más importante de mi vida. Empezó a moldear cómo me veía a mí mismo y a los demás.
No tenía exactamente un interés en tocar un instrumento hasta que tomé la guitarra de un amigo y toqué algunas notas. Había un sentimiento de emoción y sabía que necesitaba una.
IK: ¿Quiénes fueron algunas de tus primeras influencias en la guitarra?
TH: Al principio estaban Kiss, Motley Crue, Metallica, Slayer, Danzig, Steve Vai e incluso algunos que evito admitir como Poison. Hubo tantas, sin embargo, la banda que tuvo mayor impacto en mi desarrollo como guitarrista fue Pantera.
IK: Tienes unos amplificadores muy buenos. ¿Cuándo empezó esta obsesión por el equipamiento? y ¿cómo ha evolucionado?
TH: Gracias. La obsesión estuvo ahí desde el principio, ¡ja, ja! Tenía mi idea de cómo quería sonar pero no podía encontrarlo exactamente. Cuando era más joven, probé muchos amplificadores como Crate, Fender, Carvin, etc. Probé Marshall en la tienda y nunca pude conseguir que sonaran decente. Si solo supiera en ese entonces lo que sé ahora.
Después de años de luchar con amplificadores de estado sólido, decidí optar por modelado de amplificadores Line 6 AxSys, que me permitió probar muchos de los amplificadores de tubos que existen. Entra mi primer MESA. Sonando tan duro y tan genial. Empecé a comprar y vender diferentes modelos para ver la diferencia y de ahí me llevó al Kemper. Lo disfruté desde el primer día, pero no pude conseguir la sensación que necesitaba de los perfiles existentes, así que decidí crear el mío propio. De Un amplificador al siguiente. ¡La pelota siguió rodando desde ahí!
IK: ¿Qué componentes de un amplificador tienen el mayor impacto en el tono?
TH: Cada cadena es tan buena como su eslabón más débil... pero para guitarra con micrófono, la sala y la acústica son algunas de las más difíciles de dominar.
Más allá del entorno, tengo una gran colección de tubos, altavoces, gabinetes, micrófonos, pedales, etc., nuevos y viejos.
Hago un giro de tubos con cada amplificador para equilibrar el tono y ajustarlo según mis preferencias. Definitivamente es importante asegurarse de que el amplificador esté polarizado correctamente. Incluso los amplificadores nuevos pueden estar con la polarización un poco baja.
Después de muchos años de revisar equipamiento, siempre hay algunos elementos especiales que se destacan como el mejor ejemplo de un altavoz o micrófono específico. Encontrar estas joyas es importante.
IK: ¿Qué se suele pasar por alto cuando se intenta lograr un buen tono?
TH: La configuración de la guitarra y las pastillas. Todo empieza aquí.
Luego, cómo interactúa tu guitarra con tu amplificador, sea digital o real. Los niveles de señal pueden afectar en gran medida el tono resultante. Últimamente ha habido una discusión sobre cómo configurar el nivel de entrada en tu interfaz digital y software. Puede ser complicado, pero mantener el nivel de tu interfaz completamente bajo y ajustar la ganancia de entrada en el software para tener en cuenta el rango dinámico de la interfaz (consulta el manual de tu interfaz) es la mejor manera.
La única variable aquí es saber para qué nivel está creado el modelo del amplificador. Las capturas LRS (con la excepción de algunas Bullet Proof) están diseñadas para 12 dB de rango dinámico. Normalmente se utilizan 12 dB, así que lo uso como referencia. Mi interfaz tiene 15 dB de rango dinámico por lo que tengo que subir 3 dB el nivel en TONEX para que las capturas vean la entrada de guitarra como se quiere.
IK: ¿Qué buscas en un amplificador de guitarra?
TH: Honestamente, la popularidad y la reputación están cuando empiezo. Pero nunca sabrás si te gustará hasta que lo pruebes. Muchas veces, modifico los amplificadores para permitirme el máximo control del tono, ya que son demasiado oscuros o no tienen suficiente impacto, etc.
IK: ¿Puedes mencionar 3 de tus guitarras favoritas y por qué?
TH: Vaya, eso es difícil. Tengo muchas pero principalmente son para investigar en la creación de tonos. Mi guitarra principal es una Les Paul Studio negra con una pastilla de puente Wagner Godwood. Me encantan los medios y altos que tiene, además de tener un poco menos de bajos. La siguiente, diría que es mi USA Strat con pastillas Lace Sensor. Finalmente, mi guitarra de metal es una Washburn con unas pastillas Lundgren M6.
IK: ¿Cómo sería tu equipamiento en una isla desierta (el dinero no es un problema)? Estás limitado a 1 amplificador, 1 gabinete, 1 guitarra y 3 pedales.
TH: Es chistoso porque creo que esto podría cambiar día a día, dependiendo del amplificador que tenga configurado, ja, ja. Pero en el espíritu de la pregunta, diría que mi Wizard Modern Classic modificado, el gabinete Mesa 2x12 de 1999 y la Washburn con pastillas M6.
IK: Aunque tienes muchos amplificadores de tubos y equipos excelentes, también has adoptado tecnología digital. Cuéntanos, ¿cuándo y por qué empezaste a capturar tus amplificadores y qué te llevó a TONEX?
TH: Como mencioné anteriormente, me faltaba el maridaje entre sensación y tono. Al principio, pensé que conseguiría el tono y la sensación que quería y terminaría, pero luego vi que había muchos otros que estaban teniendo el mismo problema. Investigué bastante para entender lo que a otros les faltaba y vi que había un vacío que necesitaba llenarse.
Siempre estoy buscando expandir lo que puedo hacer con el tono y vi TONEX cuando se lanzó. Hice algunas pruebas iniciales con él y descubrí que con la configuración correcta, no podía distinguir en absoluto el amplificador real grabado de la captura de TONEX.
IK: ¿Qué consejo le darías a los músicos que empiezan y quieren lanzarse a capturar sus amplificadores?
TH: Asegúrate de tener el equipamiento adecuado para convertir la señal que ingresa al amplificador al nivel de instrumento y limpiar cualquier loop de tierra o ruido adicional que puedas tener.
IK: Has creado varias TONEX Collections increíbles.
- Cuéntanos por qué elegiste estos amplificadores.
- ¿Cuál fue su enfoque para lograr los tonos de estas colecciones?
- ¿Qué es lo que más te sorprendió de la calidad de las capturas?
TH: Para empezar, quería elegir una variedad de amplificadores para todos los estilos y algunos que fueran familiares para los músicos.
Utilizo muchas guitarras diferentes cuando configuro los amplificadores. Frecuentemente, los amplificadores Fender cortan menos bajos en el preamplificador y las pastillas emiten menos bajos. Entender la relación es importante para comprender los amplificadores. Esto no quiere decir que una Les Paul no puede funcionar con Fender Tweeds, pero se necesita un enfoque diferente para obtener resultados deseables.
La textura de la ganancia se conserva, la sensación se conserva y la combinación de la ecualización aplicada es muy cercana, si no perfecta.
IK: ¿Tienes algunas colecciones nuevas en proceso?
TH: En los primeros meses con TONEX revisé al menos la mitad de la colección solo probando qué tan bien quedarían las capturas para tener total confianza en el ecosistema de IK.
Tenemos muchos paquetes en proceso que se adaptarán a todos los estilos. Desde nuestro Modded Wizard y Modern Classic hasta el Komet Concord modificado.
IK: Además de capturar tus amplificadores, ¿hay algún proyecto musical en el que estés trabajando actualmente o que hayas planeado? (conciertos, sesiones, álbumes, etc.)
TH: Mis días de conciertos quedaron atrás, pero a constantemente considero el próximo proyecto... por ahora estoy trabajando en tonos para todos.
IK: ¿A dónde crees que va el equipamiento de guitarra? ¿Alguna predicción?
TH: Creo que la IA llegó para quedarse, sin embargo, en este punto, alguien tendrá que darse cuenta perfectamente de la reacción del altavoz a los amplificadores de tubos para que los amplificadores de tubos queden obsoletos. Es un estudio bastante complejo que necesitaría tener en cuenta la percepción humana en volúmenes variables. ¡Podría pasar!